近日，运城万年文化剧社在河东剧院连续上演了五场好戏，场场爆满，让戏迷过足了戏瘾，大饱了眼福，那起伏跌荡的剧情，圆润悦耳的唱腔，以及那光鲜亮丽的服装、舞美、灯光、道具和强势的演出阵容，使古朴的蒲剧艺术大放异彩，以全新的面貌展现在四心剧场，使观众沉浸在如痴如醉的艺术享受中，几乎所有的人都为他们展现的艺术魅力和剧社整体素质而震撼，为每个演员都能体现在人物细节中的新表演、好唱段而感动。我也为自己能欣赏到连台好戏而倍感欣慰和兴奋。思考再三，以一个观众的身份说点不成熟意见，与大家共勉。

　　剧本精良，丰富多样。好的剧本，为导演和演员施展艺术才华提供广阔的空间，万年文化剧社演出的《铡美案》、《辕门斩子》、《山妹》、《打碗记》及折子戏《芦花》、《杀狗》、《隔门贤》等剧目，都是经典传统剧和优秀现代戏的精准作品，以真善美为取向，其主题立意鲜明，矛盾冲突层层见戏，情节设置文脉戏脉灵动贯通，从而使各剧的舞台演出疏密有致，张弛有度，足见各剧作品对每一厚重历史题材和不同历史人物在艺术把握上凝重、洗练、精准的深厚功力。五场演出，叫好又叫座，首先是选用剧本上的成功。笔者认为，万年剧社有着高度的文化自觉和应对挑战的能力，他们从打造精品，选好剧本入手，在严格题材，严谨台风，端正形象上把关。注重选择弘扬爱国主义情操、民族主义精神、中华民族美德的题材，与时代紧紧相扣，与和谐息息相关，与百姓心心相连。因此，所演剧目，所塑造的角色，较好演绎了崇高与卑劣的对照、正义与邪恶的较量，进步与落后的斗争，极具人文深度，蕴含一腔正气。6部作品集中演出，感人至深，催人泪下、发人深省，有高台教化之功效。万年剧社“咬定青山不放松”地开拓着艰难而明确的征程，传承民族文化，守护蒲剧原腔老调的热肠古道，多元素、多样化地繁荣戏曲文化，既能演好蒲剧经典传统剧目，又能创新现代戏的移植，更有蒲剧、眉户、线腔多个剧种并举、内容广泛，风格多样，极大丰富了剧社的演艺资源，为戏剧舞台提供了更丰厚、更深刻、更异彩纷呈的内容。

　　一台好声，情动观众。蒲剧自古好唱声，极具感染力的蒲剧是河东人民群众血管里流淌出来的艺术，是演出来的，更是唱出来的。万年剧社的演员们普遍有一口好噪音，能唱会唱，敢声敢色，把式衡称，功底扎实，声音宏亮，有“正宗蒲剧”，悦耳中听之说法，达到了声美情真，以情动人的艺术效果。极大满足了观众的听觉和视觉在内的欣赏需求，博得专家、同行的充分认可，也受到全场观众的热烈欢迎。团长姚云峰，主功大净，以扮演包公誉满蒲剧界。这次在《铡美案》中饰演的包公，他扮相威武，唱腔独特，嗓音宽厚，大气磅礴，开腔雷声贯耳，收腔余音回荡，激越恢宏的演唱，把铁面无私的包公形象演唱得让观众所折服。须生名演张世德，天生一副得天独厚的好嗓子，高音区高亢、嘹亮，低音区浑厚，婉转。《辕门斩子》中他扮演杨延景，以精湛的演技和浑厚圆润的嗓音，把智勇双全、保守自信并负有强烈责任感的血性将军形象刻画得淋漓尽致。堂前“奉劝老娘”、与八贤王的“二讲情”等唱段，中音区运用得自如奔放，尖音区发挥得奇峰突起，穿透力极强，极大地增强了念唱的音律性和节奏感，听者为之一震。《芦花》，是张世德的看家戏，也是唱功重场戏。他扮演闵德仁，声情并茂，以情动人。当唱到：“宁叫娘在一子单，莫叫娘去三子寒”一句时，一声尖刻刺心的哭唱，一种强烈的感染力，使观众潸然泪下，剧场一片抽泣声。强烈的艺术效果，能把观众的情绪带入极为深沉的意境，可见演员的艺术功力。当唱到：“你看这厅前大大小小、老老少少那一个是我儿你的亲人”时，一种父爱天性的流露和亲情良知的唤醒，迫使你心弦震动，血脉贲张，催人泪下。最后，“我把前妻张氏一声骂，留下我和儿在世受为难”的唱段，张世德以更加深沉的唱腔，把剧情向前推进，演唱更婉转，更有爆发力，无论慢板咬字的“头腹尾”，还是快板中急速的“唇齿喉舌”的配合，都吐字清晰，字正腔圆，十分有张力，较为细腻地表现了闵德仁对妻子偏心不善的怨恨，对儿子无娘受欺的怜悯，对前妻过早离世的悲凄。优秀旦角马红卜，毕业市艺校，唱、做、念、打俱佳，《打碗记》中扮演农村老奶奶，她用一大段核心唱段，痛斥两个儿子欺凌致使她双目失明后，不孝不道忤逆行为，行腔有度，以字带声，字重腔轻，运用均匀，有效地把老人家内心苦愁愤懑演唱得酣肠淋漓。当唱到高潮处，一个寡母以讨饭难以养家护口，绝望时，马红卜以撕心裂肺的唱腔，唱到“抱着大的心不忍，抱着小的不忍心”，他遵循眉户“慢西京”、“哭长城”调式，时而低回婉转，时而高亢激越，时而如泣如诉，时而悲愤难抑，时而激愤，时而落泪，催发了全场观众激情，博得一阵阵热烈掌声，也再次把悲剧境界推向高潮，显示了悲剧的力量和穿透力。演出完毕，大家还沉浸在一种道德与感情交融状态的气氛中，久久不肯离去。

　　人才荟萃，满台是戏。万年剧社有一个人才荟萃的演员团队，以阵容整齐，行当齐全，流派纷呈，剧目丰富，技艺精湛，作风严谨，唱做俱佳而享誉四心剧场。戏剧这种形式，源远流长，形成自己表演程式，唱、做、念、打皆有法度，“出新于法度中”，万年剧社的演员做到了。姚云峰、张世德、王干赞、马红卜、潘玲菊等行当骨干名角，联袂登台，领衔主演，是整个演出的亮点。团长姚云峰，多才多艺，他不仅出色扮演包公，而且演须生、老生也称老到。《辕门斩子》中扮演八贤王，帅气大方，以气贯长虹的表演，不容分说将观众拉进剧情所设置的情感氛围中。《山妹》中扮演父亲老泉，扮相沉稳，朴实淳厚。当听到女儿不愿上大学时，他用了一大段回肠荡气的唱段，抒发出这个刚毅果敢的老父亲爱女痛女的思绪柔肠。观众无时无刻不被那浓浓的真情感染着，震撼着。再说马红卜，是一个一专多情的演员，在《打碗记》中饰老奶奶、《辕门斩子》中饰佘太君、《杀狗》中饰老娘，《山妹》中饰山妹，由演老旦到小旦，这种完美的跨行当的演艺，为剧社全面发展提供了难得的一专多能的人才。马红卜扮演的山妹，大气端庄，明朗阳光，活泼机灵、清秀玲珑，赢得众口一辞的好评。在表演中，她时而轻盈欢快，时而情思满怀，时而娴静端庄。在一折三波的剧中，山妹有几个大段唱，更有拉车彩带舞蹈，表演方面则糅进大量的舞蹈汇语，把真情与武姿、舞蹈融为一体，使角色更加丰满、动人。总之，马红卜以清脆甜润的眉户唱腔，娴熟自如的真情表演，把一个山妹子的内心多变和感情心路刻画得活灵活现。演出结束，观众的掌声和叫好声不断，欢迎她清唱。马红卜以蒲剧“三击掌”大段唱，答谢了观众的热情和厚爱。王干赞是个优秀的青衣名演，她天生丽质，扮相俊美，音色圆润，表演细腻，深得观众喜爱。这次，她扮演秦香莲，一出场亮相就博得全场观众最热烈的欢迎。她扮演的秦香莲，于端庄秀丽中透出古代女性的坚忍不屈。特别是把秦香莲面对危情，不惧强势，含冤告状，以情制胜，化险为夷的经历饰演的丝丝如扣，动人心弦。她在剧情中的几处重头唱段，发音纯正，行腔流畅，咬字准确，人们听起来感到婉转圆润韵味十足，清脆嘹亮兼备深沉浑厚，大有余音绕梁、三日不绝的意味。每当演到剧情深处，观众心灵都会受到撞击，都会引发共鸣。……人们深深地被外弱内强、悲愤难抑、至死不服的香莲骨气所打动。潘玲菊是一个深受观众喜爱的旦角名演，《杀狗》中扮演焦氏，扮相俊美，表演精纯细腻，讲究舞台表现形式的完美与美感，又注重人物与生活的真实感。她的唱、念、做、演，一招一式，一腔一白，完全继承了王秀兰大师的表演程式和韵味，体现出厚实的艺术功底。焦氏角色及台词，观众耳熟能详，比较难演，潘玲菊凭着她精湛的技艺和独有的艺术魅力，始终以充满张力的真情与激情，借助于词情、声情、舞容的深度诠释和宣染，并以生动传神的细节关照和人物独特的精神守望，细致入微地表现了特定人物角色定位，在蒲剧舞台上成功塑造了焦氏蛮横任性的艺术形象。潘玲菊是一名魅力型演员，线腔《隔门贤》反串小生喜子，又让人眼前一亮，她漂亮的身段，沉稳而飘逸的台步，生动展现了喜子人物形象。她抒情悦耳的唱腔唱出的地道的线腔味，让观众赞叹不已，她嗓音好，在行腔，运腔、润腔上进行了颇具熟度的表演，为剧情发展增色不少。当然，万年剧社有许多演员的表演同样是非常出彩，如加江萍扮演穆桂英，刀光剑影，玉树临风，说不尽的英俊潇洒;李慧芳扮演的李氏，清丽脱俗，风韵天然;尚文斌扮演的陈世美，把一个扭曲的灵魂、裂变的人性刻划的入木三分;马春丽扮演白玲,把聪明颖慧,贤孝有为的好青年，塑造得可亲可爱，可效可风;席淑萍演啥象啥,戏路较宽,她扮演花婶,性情爽朗,热情活道,快人快语,生动活泼,看的人目不睱接，观众连声叫好，真可谓是满台珠玑，满台是戏，确实让人有一种美不胜收的感慨和激动。

　　青出一蓝而胜一蓝。新时期，民营剧团的蓬勃发展，已成为振兴繁荣戏剧事业的重要因素。万年文化剧社是民营剧团异军突起中脱颖而出的一朵艺术奇葩。它给蒲坛带来一股清风。这里我要提一下，剧社领军人贺万年为此倾注的心血和汗水，为了弘扬戏曲文化，他呕心沥血。为组建一支高水准的演出团队，多方招聘艺术人才和团长，并斥资100余万元，改善剧社的硬件设施。目前他们已成功排练出8出本戏，10个折子戏，成为一支蒲剧劲旅，并成功进军到市戏剧惠民，送戏下乡的大舞台。万年剧社为弘扬，振兴，传承先进传统文化，做了一件善莫大焉的好事，值得肯定和发扬。