笛子是中国传统音乐中常用的横吹木管乐器之一,民间流传极广，深受人民喜爱。二十世纪50年代冯子存先生首先把笛子搬上舞台，开创了笛子独奏的先河。至60年代初，首先有胡结续先生的《笛子吹奏法》出版，自此笛子的学习进入一个新的学习模式，广大的爱好者通过此教材自学笛子吹奏，培养了一大批的笛子学习者。此后在1984年有陆金山先生的《笛子自修基础教程》(人民音乐出版社)，在1997年有蒋国基先生的《笛子入门教材》(北京人民音乐出版社)，在1998年有吴华、彦平共同编写的《笛子演奏实用教程》(中国青年出版社)，在2002年，有许国屏先生的《少年儿童笛子教程》(上海音乐出版社)，这些大量的笛子学习教材，为笛子艺术的发展产生了重要的积极作用。

　　2004年马迪先生在对笛子多年的学习、创作和演奏基础上，在陕西旅游出版社出版了《笛子基础教程》(文后均简称“教程”)一书。此教程由“常识篇”、“基础篇”、“中级篇”和“高级篇”四个部分分别撰写，提出了“尖嘴形”、“咽腔打开”、“三最理论”等新的演奏方法，在笛子专业界引起巨大反响，成为广大笛子学习者的必修教材之一。我在学习笛子与教授学生的过程中，数年多遍使用此教程，深有感触。对本教程进行解析与研究，希望能对笛子学习者在学习中提供参考与借鉴。

　　一、教程解析

　　马迪是我国著名的笛子演奏家，是中国音乐家协会会员、中国竹笛学会常务理事、中华笛文化研究所常务理事、陕西民族管弦乐学会常务理事、全国民族乐器演奏考级委员会考评专家、一级演员。并同时被西安音乐学院和西安音乐舞蹈学院聘为兼职笛子老师，及西北工业大学笛箫协会艺术顾问。曾多在全国民族器乐演奏及音乐作品比赛中名列前茅，并荣获陕西省“德艺双馨青年音乐家”称号。他1956年出生于古城西安。九岁开始学习吹奏笛子，1978年考入西安音乐学院，师承著名笛子演奏家元修和先生。1980年又考进上海音乐学院进修班，先后受益于谭谓裕、陆春龄等老一辈知名的笛子大师。1982年毕业后，就职于陕西省歌舞剧院，担任首席笛子独奏演员。现被聘为西安音乐学院笛子导师，西安文理学院音乐系教授、“马迪笛箫联谊会”创办人和会长。

　　在继承传统笛子演奏方法的同时，博采众长，刻苦钻研，勇于实践，不断创新，进一步丰富竹笛的表现力，无论在演奏技巧上或作品创作以及教学方法上，都形成了其独特鲜明的艺术风格，在数十年的艺术生涯里，创作了《塞上风情》、《纺线线》、《望乡》、《春夜喜雨》、《晨曦》、《登幽州台歌》、《山居秋暝》、《赶牲灵》、《秦川抒怀》、《大漠》、《看秧歌》、《远韵》、《跑旱船》等数十首优秀乐曲。马迪先生集演奏、作曲于一身，对笛子艺术锲而不舍的追求和精益求精的精神，使他的艺术造诣和才华已臻炉火纯青。他凭一支竹笛弘扬秦风古韵，让世人领略八百里秦川浓郁的西部风情。

　　此《教程》探求轻松而有趣的教学方法和理念，注重培养初学者对音乐的感悟与创造性思维让他们从入门阶段就开始体验各种不同风格，不同时代的音乐所带来的美妙感受，引领其真正步入音乐殿堂，本套教程的特点在于：独特的呼吸训练法;创造性的“三最”理论;马迪独创的精华笛曲。

　　二、教程的使用

　　(一)教学方法

　　该教材中教师的教学方法由易到难，逐步加深。让孩子在学习这门技术的同时，也让他们更多的了解马迪，熟练马迪的教材及作品。

　　1、作为教师

　　要想使孩子在以后的学习中取得更大的进步，首先要培养他们的兴趣。爱因斯坦曾经说过“我认为，对一切来说，只有热爱才是最好的老师，他远远超过责任感”。因此，在教学过程中，要培养他们的兴趣。

　　例如，在学习笛子时可以用一些鼓励的办法来促进孩子练习。可以举行一些小型的独奏会，让他们互相学习，找不足、找缺点，产生竞争意识;在平时也可以用打分、贴五星的方法来鼓励他们，对于他们的进步要给予充分的肯定。

　　2、要注重教师的参与性，和与学生的合作性。

　　在教学中，教师不仅要起引导作用，也要参与到其中。这里的参与是指教师要用孩子的视角来看问题、想问题，用孩子的思维模式来和孩子交流，在孩子的“教”与“学”中起到良好的作用。大教育家陶行知曾经说过：“在教学过程中，要把自己当成孩子”。

　　总之，教师在教学中要充当好自己的角色，要时刻谨记“我们的工作是培养人，这就使我们担负着一种无可比拟的特殊责任。”要始终牢记自己是教学活动的组织者、设计者、指导者、促进者、反馈者、评定者，是音乐殿堂入门的启蒙者，同时也是为人师表的示范者，是教学过程中的管理者。在教学过程中要随时协调与学生家长及社会其他人的关系，使学生能和教师进行很好的沟通，从而达到教学所要求的效果。

　　(二)平时练习

　　1、口型练习

　　双唇自然闭合，在口腔内做打“哈欠”状，此时下颚必然随之后移，口腔、咽喉必然在“哈欠”中得以扩张，接着再念“扑”字，这个过程就是正确口型的形成过程。

　　可以使用“念字”来练习口型：‖噢→扑→‖念“噢”时，是撑开口腔同时吸气，有倒吸冷气的感觉，腹部随吸气而扩张。念“扑”时，是口腔确立同时吸气，唇的感觉是上下自然合拢，喉结不要上移。

　　2、腹肌练习

　　在正确的口形基础上，用腹部点出以下每个音符。腹部要有弹性、勿僵。在练习每个音的时候，每个音都靠腹部点出，不能用舌。始终要保持“低音sol”的震动，用“低音sol”的咽腔状态去吹其它所有的音，风门不能有变化。开始练习时可放慢速度。

　　3、下颚的前后移动练习

　　渐强时下颚逐渐向后移动(下颚下掉的感觉)，减弱时下颚再逐渐向前移动(下颚回味的感觉)。强弱变化时音高不能变。

　　4、舌的练习

　　吐音时的音质音量要和长音统一。

　　5、总要求

　　(1)“最轻松” 用六分力量吹奏，这样的状态时自然省力的，如果你用十分气量去吹奏，必会导致身体用力而造成肌肉紧张状态，我们要用愉悦的心情，放松的身体状态，自然的面部表情去完成平时的训练。

　　(2)“最畅通” 为了使口腔撑起一定的空间，咽喉与下颚必须同时下沉，但又不能过分向下压而造成喉部紧张，此时口腔内不能有丝毫不舒服的感觉，舌头应放松而下沉，气息源头在腹部，应由它来控制气流输出的多少;气息的尽头在风门，要靠它把关来决定气流的粗细。咽腔的任务是：气流经过时保持内部肌肉的放松和撑开，从而使之畅通无阻。

　　(3)“最震动” 既要省劲声音还要响亮结实，当笛子充分震动起来时，你会感到手指都会发麻，调整好最轻松最畅通的身体状况，就会得到最震动的声音，好的声音是“亮、松、园、厚”。

　　练习时，最重要的一点是：放松，只有排除紧张状态，才会到达以上的标准。

　　只要坚持每天练习，笛子的技艺会日日上升，逐步提高的。

　　作者单位系运城市明远小学